Attributter og produsenter av en populær kunst og håndverk stil
Som en del av Arts and Crafts-bevegelsen var møbler av eik med enkle linjer og minimal utsmykning ekstremt populær i Amerika i første kvartal av det 20. århundre. Stilen ble kåret til "Mission" i løpet av sin heyday, siden den var antatt basert på møbler funnet i franskiskanske oppdrag i California, ifølge American Funiture: Bord, Stoler, Sofaer og Senger av Marvin D. Schwartz.
Denne typen møbler er også referert til som Mission Oak fra tid til annen, siden den oftest var laget av eiketre, og også som "Craftsman" -stil.
Kjennetegn ved misjonsmøbler
De karakteristiske egenskapene til Mission Style-møbler, populære fra 1900 til 1925, er lett å gjenkjenne. Linjer vil være enkle og rett for det meste, med svært få kurver og ingen utsmykket utskjæring. En hvilken som helst carving har vanligvis formen av uklare lineære spor. Elementer er oftest klumpete og flate eller kvadratiske. Det generelle utseendet er tungt, og noen ser det som ganske maskulin.
Den firkantede Marlborough-beinet var normen for misjonsmøbler og dekorative føtter ble sjelden brukt. En hvilken som helst fot til stede, for eksempel på en sokkel spisebord, er vanligvis blokk eller modifisert blokk i stil. Stol og sofaer har vanligvis en rekke horisontale bretter, også kjent som stiler, over det området hvor ryggen vil hvile.
Mange stoler, inkludert rockere, hadde skinnseter.
Mens misjonsstykker generelt kan ha utsatt pinner eller tenon-ender, er dekorative elementer veldig holdbare til et minimum i tradisjonen med Arts & Crafts styling. Brasses og hengsler brukt var veldig grunnleggende, men de legger til en særegen berøring av teft til skrivebord og skjenker.
Treet som ble brukt i misjonsmøbler var eik i de fleste tilfeller. Farger varierer fra stykke til stykke og produsent til produsent, men de er ofte lette til middels i ferdig, og mange har blitt mørkt med alderen.
Hvem var å lage Mission Style Furniture?
Oppdragsmøbler er svært ofte forbundet med Gustav Stickley . Han var uten tvil mesteren i denne enkle stilen, og hans arbeid anses å være noen av de viktigste. Men Gustav Stickley, som refererte til hans arbeid som håndverksstil, hadde en rekke konkurrenter, inkludert sine egne brødre og andre møbelbyggere som Charles Limbert og Elbert Hubbards Roycroft-fellesskap.
Gustav Stickley, som var arkitekt og utgiver i tillegg til en møbeldesigner, trodde at møbler skulle bli gjort godt, behagelige å bruke og fornuftige. I utgangspunktet var dette oppdraget i misjonsstil. Han grunnla det som skulle bli håndverkere i 1898, og innen 1900 ble hans produksjon nedsenket i kunst og håndverk stil. Han laget sine praktiske møbler i Eastwood, New York gjennom 1916, og fremmet sine varer i sitt eget magasin, The Craftsman .
I sanneste forstand kom Limbers enkle, men robuste møbler (stykkene uten en altfor nederlandsk innflytelse) trolig nærmest hva Mission Styling handlet om.
Hans stykker brukte tynnere stiler (de vertikale elementene som brukes i stolen bak) i forhold til de tykkere komponentene Gustav Stickley og andre jobbet med å lage denne typen møbler.
Fem Stickley-brødre gjorde til slutt Mission Style-møbler, inkludert Gustav. Av dem fulgte L & JG Stickleys design i Gustavs fotspor mest tett. Leopold og John George ville noen ganger inkorporere flere flytende kurver i forhold til håndverket til deres eldre bror.
Er alle misjonsmøbler verdifulle?
Det er viktig å huske på at de fleste misjonsstilmøbler var masseprodusert, og ikke alle delene er av kaliber av Gustav Stickleys arbeid, heller ikke de er ønskelige blant samlere. Mange av brikkene laget av mindre produsenter er ikke spesielt godt utformede, ifølge Schwartz.
Det er ikke å si at møbler produsert av selskapene eid av Gustavs brødre og Limbert, for eksempel, ikke er verdifulle. De fleste stykkene som bærer merkevaren til en av disse bedriftene, vil holde seg selv i annenhåndsmarkedet.
De mest spesielle stykkene ble laget av medlemmer av kunst- og håndverkssamfunnene som går sterkt i begynnelsen av 1900-tallet. Andre arkitektdesignede møbler av de som Frank Lloyd Wright og Charles og Henry Greene kombinerte Mission, Arts & Crafts og Art Nouveau-elementer i deres eklektiske design. Disse er blant de mest verdifulle å eie i dag.