Steuben Glassvarianter og mønstre

Steuben Glass Works produserte et bredt utvalg av glass i løpet av årene. Fra dem med en iriserende finish i stykker fylt med dekorative bobler, lære om et antall av dem her.

• 01 av 04

  Aurene

  Det første Gold Aurene glasset ble laget av Steuben i 1904, og det ble til slutt produsert i blått (som vist her), brun, rød og grønn. Navnet på det første glasset refererte til den gyldne iriascens av finishen.

  Basisglasset som ble brukt for disse stykkene var vanligvis klart, rav eller topaz. Tinn og jernklorid spray ble brukt til å gi dem sin matte finish, ifølge The Collector's Encyclopedia of American Art Glass av John A. Shuman III.

  Når du undersøkes med forstørrelse, kan du se tusenvis av små frakturer i overflaten av Aurene-glasset, som både reflekterer og bryter lyset for å gi det en fin finish. Hvis flekker ble savnet når sprøyten ble påført, ble den resulterende speilglans ansett som uønsket.

  Blue Aurene kom i 1905 da kobolt ble lagt til Gold Aurene-formelen. Brun Aurene ble laget med brunt glass sprøytet med tinnklorid. Alabaster- og Calcite Steuben-stykker ble brukt som basis for røde og grønne Aurene-overflater dekorert med blomster, bladformer, og en dekorativ teknikk kjent som fjærende eller etterfølgende tråder.

  Aurene var en Steuben stift til 1933 da produksjonen av disse varene ble opphørt. Vaser ble gjort oftere enn noen annen type Aurene ferdig glass. Alle farger anses å være sjeldne og ønskelige samleobjekter, selv om Gold Aurene og Blue Aurene pleier å bli funnet oftest. Merkene som ble brukt på disse stykkene var "AURENE" og "STEUBEN AURENE" skrevet på en ganske amatørmessig måte.

  Da nye konkurrerte Aurene glass med glass laget av både Loetz i Østerrike og Tiffany i USA. Etter at han først hadde sett Aurene glass, saksøkte Louis Comfort Tiffany Steuben og tenkte at Favrile-glasset ble kopiert. Når faktisk metoden som ble brukt til å lage Steubens versjon, var faktisk veldig annerledes enn Tiffanys prosess for å gi en iriserende finish. Klærne har aldri gjort det til retten.

  Om stykket vist her:

  Denne blå Aurene vase som måler 7 1/2 "høy er referert til som form # 2683. Den har en fin, jevn iridescens som er verdsatt av samlere og er i utmerket tilstand generelt. Ikke merket med bare polert pontil på bunnen (så det var sannsynligvis merket med et papirmerke når det er nytt i begynnelsen av 1900-tallet.) Dette stykket solgt for $ 720 (ikke inkludert kjøperens premie) på Morphy Auctions i februar 2013.

• 02 av 04

  Sprudlende

  Mens absolutt ikke den eneste produsenten til å lage denne typen glass, har Steubens varer av denne typen sikkert sine fans i å samle sirkler. Frederick Carder, medstifter av Steuben Glass Works, utviklet denne "air trap" -stilen av glass kjent som Bubbly på 1920-tallet, og ble laget av firmaet inn i 1930-tallet. Han kan ha blitt inspirert av sitt tidligere arbeid med Emile Gallé , som også kunstig brukte luftbobler til å dekorere glass.

  De første stykkene av Steubens Bubbly ble laget med spikforme. "Når smeltet glass ble rullet over platen, etterlot toppene merkene i det varme glasset. Et annet påført glasslag låst i luften, slik at de kontrollerte designene kunne oppnås," ifølge The Collector's Encyclopedia of American Art Glass av John A. Shuman III. Resultatet var et forholdsvis konsekvent mønster av bobler gjennom glasset.

  Tilfeldige luftbobler i noen boblende stykker ble opprettet ved å introdusere en pilgaffel i glasset mens det var varmt og fjerne det umiddelbart. Gasser som frigjøres fra det grønne treet, vil gjøre det mulig for glasshandlerne å jobbe boblene. Denne metoden eliminerte også grønne og rosa ting som kan oppstå i fargeløst glass, ifølge Shuman.

  Alle gjenstandene som ble gjort av Steuben var utformet av denne typen glass, inkludert vaser, boller, parfymeflasker og lysestaker. Brukte farger var klare, Antikkgrønn, Bristol Gul, Wisteria, Topaz, Fransk Blå og Pomona Green.

  Noen stykker hadde også en trekkdesign lagt til interesse. Tråden kan være i samme farge som bunnstykket, eller i en kontrastfarge som den grønne tråden på klart glass vist her.

  Ikke alle Bubbly-brikkene er funnet merket. Noen har etsede markeringer på bunnene, mens andre har papiretiketter fortsatt festet. Noen av dem har mønsternavnet skrevet i midten av klistremerket.

  Om stykkene som vises her:

  Denne mengden Steuben Bubbly brikkene inkluderte matchende lysestaker, og to forskjellige vasestiler. To av stykkene ble etset med Steuben-merkene på sine baser. Alle fire stykkene har kontrasterende innvendig innredning i grønt. Partiet solgte for $ 287,50 (ikke inkludert kjøperens premie) på Morphy Auctions i desember 2010.

• 03 av 04

  Threading og Reeding

  Denne metoden for å dekorere mange stykker laget av Steuben Glass Works involverte å bruke tråder av glass til ytre overflater av ferdige varer. Noen stykker, som med bollen vist ovenfor, ble dekorert over hele kroppen. De fleste stykker var imidlertid bare dekorert på en del av objektet.

  "Når spiralene er ganske regelmessige og tett sammen, ble innretningen utført med maskin og er riktig betegnet" gjenget "dekorasjon.

  På objekter der søknaden er både uregelmessig og tilfeldig, sier vi at stykket har en "reeded decoration", "ifølge Shuman.

  Mesteparten av denne typen dekorasjon ble påført på et klart eller iriserende blåst glassbunn , enten gjenget eller reeded. Håndanvendt reeding kan måle fra veldig fine hårlignende tråder til ganske tykk måling opp til 1/4-tommers bred. Teknikken ble oppnådd av glassmakeren som roterte et objekt festet til en pontilstang over armene på en stol. Smeltede glasstråder ble deretter hellet på stykket i en forsiktig påføring. Noen stykker har en loddrett påføring av trådene, slik at de løper opp på en overlappende måte, ifølge Shuman. Noen tråder ble marerert, eller gjort flush med overflaten, mens andre ble holdt oppe oppe av basisglasset.

  Threading som ikke ble marerert i baseglasset, er mer utsatt for skade, siden det kan ødelegges ganske enkelt. Faktisk er det alltid lurt å sjekke Steuben gjengede eller reeded stykker for feil før du kjøper dem. Tekstur på denne typen glass er også kjent for å ha støv og smuss inne i trådenes intrikate mønster.

  Om stykkene som vises her:

  Alle de viste stykkene er klart glass med grøntråd eller reeding. Dette inkluderer fem vinglas, en tannpirkeholder, to lysestaker og tre vaser med de største som er 10 "høye og alt i god stand. Disse brikkene solgt som mye for $ 316,25 (ikke inkludert kjøperens premie) på Morphy Auctions i desember 2010.

• 04 av 04

  Verre de Soie

  Verre de Soie , uttalt "v-air da swah", ble laget av Steuben Glass Works mens Frederick Carder var kunstdirektør for firmaet fra 1903 til 1933. Navnet betyr faktisk "silke glass" på fransk.

  Denne typen finish var tidligere kjent som "Flint Iridescent" da den ble laget så tidlig som på midten av 1880-tallet av Stevens og Williams, et engelsk glassfirma Carder jobbet for før medstifteren Steuben, ifølge Shuman.

  Kalt "VDS" av Steubens ansatte, ble denne typen frostig nyanse oppnådd ved å sprøyte stannklorid på et grunnstykke laget av klart glass. Resultatet var en hvit overflate med en veldig silkeaktig følelse. Og mens det er vanskelig å fotografere, støtter målingen også et svakt regnbuespekter som var så populært hos forbrukerne da det var nytt som det er med samlere i dag. Det var også Carders favoritt iriserende glass tilbake på dagen.

  Forbrukere og samlere har også referert til det som "Glass av silke", "Angel's Breath" og "Angel Skin" fra tid til annen også.